En esta primera crónica festivalera reseño: «Queen at sea», «My notes on Mars», «Una familia» y «Woman Unknown» de la Sección Oficial, así como «A day in the life of Jo: Chapter Phaedra» de Punto de Encuentro.
Arranca la 71ª edición de la SEMINCI y desde Golden Cinema la cubriré en su totalidad por sexto año consecutivo, para lo que me he desplazado a Valladolid un día antes de que todo comience, como ya es tradición, para recoger la acreditación, hacer algunos recados, dar un tranquilo paseo por sus calles y dejar todo preparado antes de sumergirse en la vorágine fílmica que supone todo gran festival. Mi misión será redactar ocho crónicas desde la ciudad castellana donde reseñe alrededor de una cuarentena de películas que visionaré a lo largo de estos días, siempre que las circunstancias de las secuelas que arrastro de una inoportuna y dolorosa lesión cervical me lo permitan.
La SEMINCI afronta un año de obligado cambio tras la triste pérdida de su director, José Luis Cienfuegos, un hombre cercano, brillante y cuyo talento en la gestión y dirección de festivales ha dejado una huella imborrable en ciudades como Gijón, Sevilla y Valladolid. Su temprano fallecimiento ha sido un duro golpe para toda la industria cinematográfica y cultural española. Esta edición está concebida a modo de homenaje y continuación del legado del asturiano, manteniendo su esencia y las ideas que tenía en desarrollo, además de ser dirigida a dúo por Javier H Estrada y Mariona Viader, quienes han asumido esta labor tras haber trabajado codo con codo con él durante las anteriores ediciones. La ciudad, ese bonito enclave castellano que respira amor a la música y al cine todo el año (siempre digo que Valladolid es una de las ciudades con más salas de cine en pie y mayor número de estrenos de cartelera cada semana y ojalá siga siendo así por mucho tiempo), pero en particular en fechas tan señaladas como la SEMINCI, se unirá a la celebración de la vida y el estilo de José Luis Cienfuegos a través de eventos como Seminci Noche, una serie de sesiones musicales post cine que podrá disfrutarse en míticos bares como el Bizarro, el Desierto Rojo o el Berlín.
La programación de esta 71ª edición también refleja el espíritu que Cienfuegos ha impregnado al festival y que Javier H Estrada y Mariona Viader han sabido y querido continuar. Durante sus nueve jornadas de cine habrá hueco para filmes de reconocido prestigio internacional, incluyendo entre otras, al Oso de Oro (y el Gran Premio del Jurado) de la Berlinale y el León de Oro de Venecia, así como a la ganadora del mejor guion de la Sección Oficial de Cannes y a las vencedoras de «Un certain regard» o de la «Semana de la crítica» del certamen galo, así como el premio de interpretación protagonista en Berlín. A ellas se une el estreno en primicia en España de «Elsinore», que cuenta con la alabada actuación de Andrew Scott, uno de los grandes favoritos al Óscar. Esta colección de películas se une a otro importante bloque de películas que destaca por su atrevimiento y riesgo y que también podremos ver en distinta secciones del festival pucelano.
Sin más dilaciones, aquí comienza mi primera crónica desde la 71ª Seminci.
Queen At Sea – Lance Hammer – Reino Unido
Sección Oficial
Mi primera película en esta SEMINCI no ha sido su inauguración, sino «Queen At Sea», que también forma parte de su Sección Oficial a competición y que fue estrenada internacionalmente en la SO de la Berlinale donde ganó el Oso de Plata -o Premio Especial del Jurado- y el premio a la mejor interpretación de reparto. El segundo filme de Lance Hammer ha congregado un elenco de altura, con nombres tan respetados como Juliette Binoche o Tom Courtenay.
La cinta es un constante enfrentamiento entre los personajes de Binoche y Courtenay, quien ejerce de padrastro, sobre la forma en que él y la madre de ella han de vivir, dados los problemas de demencia que ésta padece. A medida que ambos se ven obligados a tomar decisiones cada vez más difíciles, las repercusiones se les escapan de las manos.
Austera en lo formal y crudísima en su texto, «Queen At Sea» plantea numerosos debates éticos en torno a la demencia, los cuidados e incluso ciertas zonas grises del consentimiento. Peca de cierta irregularidad y un exceso de metraje dedicado a subtramas con mucho menor interés, como todo lo relacionado con la nieta.
El filme crea preguntas, pero no ofrece ninguna respuesta que no sea desoladora. Afortunadamente cuenta con un Courtenay magnífico y con Binoche -que, pese a tener un papel francamente odioso- también eleva la película con su interpretación.
Valoración Golden Cinema:
My Notes on Mars – Lili Horvát – Hungría
Sección Oficial (Inauguración)
La película inaugural de esta SEMINCI forma parte de su Sección Oficial a competición y se trata de «My notes on Mars», la tercera obra de la directora búlgara Lili Horvát, quien ganó la Espiga de Oro de este festival hace seis años, con su anterior largometraje: «Preparativos para estar juntos un periodo de tiempo desconocido». Esta nueva cinta se ha presentado mundialmente dentro de la sección Giornate Degli Autori del Festival de Venecia.
En este filme, una brillante científica desaparece mientras hacía senderismo con su marido. Cuándo vuelve a aparecer, semanas más tarde, su personalidad parece haber cambiado drásticamente.
Me he dejado atrapar por la intriga y la particularidad de «My notes on Mars», en la que los vaivenes emocionales de su desconectada pareja dan paso a algo mucho más inquietante.
La película mezcla con habilidad el drama romántico con el fantástico y con ciertos puntos de comedia, sin perder el equilibrio. Mackenzie Davis está de miedo, en el sentido más amplio de la palabra.
Valoración Golden Cinema:
A day in the life of Jo: Chapter Phaedra – Jacqueline Lentzou – Grecia
Punto de Encuentro
La primera película que he visto este año en la sección Punto de Encuentro fue «A day in the life of Jo: Chapter Phaedra», segundo largometraje de la directora griega, Jacqueline Lentzou. La cinta fue estrenada mundialmente dentro de la sección Orizzonti del Festival de Venecia, donde ganó el premio a la mejor dirección.
La película se centra en un día completo de una adolescente rebelde y de familia desestructurada en el que hace una nueva amistad con una chica que la ha conmovido cantando una canción.
Esta cinta podría ser tildada como una tomadura de pelo o una broma para parte del público, pero estoy dentrísimo de su originalidad, de su forma de jugar y experimentar con los planos y el desenfoque, y sobre todo de su (hilarante) trascendentalidad. Tiene una secuencia que me transportó de inmediato a «Samsara» y un final que me resultó particularmente emotivo. Para bien o para fatal, es una película imposible de olvidar, lo que no es tan sencillo de encontrar.
Valoración Golden Cinema:
Una familia – Ricardo Gómez – España
Sección Oficial (Fuera de competición)
El cine español de la 71ª Seminci abre boca con el debut en la dirección del popular actor Ricardo Gómez, quien presenta mundialmente su primer filme en el festival pucelano, dentro de la Sección Oficial, pero fuera de concurso. Para la ocasión ha reunido un nutrido elenco con Claudia Treisac, Patrick Criado o Ana Wagener entre otros.
«Una familia» cruza la historia de tres personajes: un niño actor entre la realidad y la ficción, un preso en su permiso de salida y una mujer atrapada en el bautizo de su hijo.
«Una familia» embrolla adrede su estructura narrativa, lo que unido a ciertas decisiones estilísticas que contribuyen a ello, provoca que se torne innecesariamente confusa durante parte de su metraje. Solucionado el entuerto, no hay mucha salsa más en el plato
Me quedo con su selección musical, su lograda ambientación de la época retratada y su casting infantil. Es en esa (corta) parte protagonizada por el Pablo actor donde se concentra lo mejor de un filme que pierde fuerza en cuanto aparece Patrick Criado y avanza hacia territorios más propios del cine kinki light.
Valoración Golden Cinema:
Woman Unknown – May el-Toukhy – Dinamarca
Sección Oficial
Cierro mi primera crónica desde Valladolid con un plato fuerte de la competición de su Sección Oficial. Nada menos que el León de Oro del Festival de Venecia: «Woman unknown». Este logro no ha estado exento de polémica, como suele suceder los últimos años en el festival italiano. En esta ocasión hubo quien impuso el debate de que esta victoria pudiera estar condicionada por el hecho de ser la única película dirigida por una mujer en solitario que compitió este año en Venecia. Sin embargo, el verdadero centro de la polémica debería ser por qué solo había una cinta dirigida por una mujer allí, cuando es evidente que entre las miles de películas que reciben cada año hay suficientes y con idéntica o superior calidad a otras que sí han podido competir allí, que ha entrado en su Sección Oficial. La directora danesa ofrece aquí su tercer largometraje de ficción, siete años después de conquistar a la crítica con «Reina de corazones», que incluso tuvo un remake francés posterior compitiendo en Cannes.
En este filme, una niñera está a punto de casarse con el hombre viudo y rico para el que trabaja, pero ella guarda un secreto vergonzoso: durante la Segunda Guerra Mundial mantuvo una relación íntima con un soldado alemán.
«Woman Unknown» es un León de Oro incontestable. Una película tremendamente sólida, académica en su forma, y poderosa en su mensaje contra la humillación de la mujer, con una Mathilde Arce descomunal capaz de transitar con maestría de la vulnerabilidad a la manipulación.
Su estreno en la cartelera española está previsto el 26 de febrero de 2027.
Valoración Golden Cinema:
