En mi tercera crónica desde el festival reseño «The echo chamber» y «La violinista» de la Sección Oficial, así como «9 temples to heaven» de Punto de Encuentro y «Los rivales de Amziah King» de las Proyecciones Especiales.
Los rivales de Amziah King – Andrew Patterson – USA
Proyecciones Especiales
Estrenado mundialmente en el Festival de Cine South by Southwest (SXSW), el segundo largometraje de Andrew Patterson, cuyo estreno en la cartelera española está próximo, ha sido incluido dentro de las Proyecciones Especiales de la 71ª Seminci. Una oportunidad estupenda para disfrutar en la gran pantalla y rodeado del festivalero ambiente del evento de esta genuina película indie americana.
En «Los rivales de Amziah King», nos adentramos en lo más profundo de los bosques de la Oklahoma rural, donde un hombre talentoso en lo musical lidera una banda de inadaptados que tocan bluegrass mientras supervisa la principal operación de fabricación de miel del pueblo. Cuando su hija adoptiva reaparece inesperadamente, trata de renovar su conexión y crear un negocio familiar.
Podría definirse «Los rivales de Amziah King» como la fusión de dos películas totalmente diferentes en trama y tono, pero sucesivas en el tiempo. La primera parte del filme dura aproximadamente una hora y es un hallazgo muy interesante para el espectador: no parece tener una línea argumental fija, pero eso la hace más original e inesperada y contiene varios momentos de auténtica magia, desde sus números musicales, hasta ciertas escenas surrealistas dotadas de un humor negrísimo. Matthew McConaughey da rienda suelta a su carisma en uno de sus mejores papeles hasta el momento y capta la atención del público en todas sus escenas. La parte final de la película cambia drásticamente, centra su trama y se torna más oscura -incluso un tanto controvertida, éticamente hablando- pero, pese a ser más convencional, es también siempre apasionante. Da la sensación de que la separación de sus partes -especialmente la primera- habría sido más valiosa y funcional que la suma de todo, pero el metraje definitivo sigue dando lugar a una película notable y bastante inusual que puede ser que pierda la oportunidad de ser una obra maestra por el camino, pero a la que no se le deben negar sus grandes cualidades.
Su estreno en cartelera está previsto el 13 de noviembre de 2026.
Valoración Golden Cinema:
9 Temples to Heaven – Sompot Chidgasornpongse – Tailandia
Punto de encuentro
Debut en la dirección de largometraje del director tailandés, «9 temples to heaven» tuvo su estreno mundial en el pasado Festival de Cannes, dentro de su Quincena de los Realizadores, donde obtuvo críticas elogiosas pese a su extensión. El filme -elegido por Tailandia para representarla en la candidatura internacional de los Óscar- forma parte de la sección Punto de encuentro de la 71ª Seminci en lo que supone su presentación en España.
En esta película, un hombre lleva a su madre enferma a una peregrinación por templos después de que su jefe prediga que podría morir pronto.
«9 temples to Heaven» se habría beneficiado enormemente de una duración más ajustada. Es una buena película, bien filmada y probablemente bastante exótica para gran parte del público, pero termina por tornarse reiterativa y alargarse inmisericordemente hasta las dos horas y veinte minutos pese a que su argumento podría ser el de un mediometraje.
Valoración Golden Cinema:
«The echo camber» lleva al cine la novela homónima de Bernardo Bertolucci, para quien éste fue su ultimo guion. La película se estrenó mundialmente en la competición de la Sección Oficial del Festival de Venecia y su presentación en España también es formando parte de la SO de la 71ª Seminci. Es el cuarto largometraje de ficción de Andrea Pallaoro, cuyo interesante anterior filme, «Mónica» también compitió en Venecia -y en Gijón- pero no llegó a estrenarse en la cartelera -ni en ninguna plataforma- española.
La película nos lleva a un lujoso apartamento de Londres, donde un adicto y torturado productor musical vive una serie de encuentros con una enfermera que le está cuidando.
Haciendo honor a su título, «The echo chamber» permanece encerrada en su cámara de eco, ensimismada, aletargada e innecesariamente alargada. Tremendo desperdicio de casting Marinelli (y sus posaderas, mostradas en numerosas ocasiones sin aparente motivo), Vikander y Sarandon al servicio de una película tan anodina e inane. En ocasiones parece apuntar hacia una dirección concreta y tomar rumbo, pero pronto regresa a ninguna parte de nuevo.
Valoración Golden Cinema:
La violinista – Ervin Han & Raúl García – España
Sección Oficial
Cierro mi tercera crónica desde la 71ª Seminci con la película de animación que abrió mi mañana del lunes. «La violinista» es una coproducción entre España, Singapur e Italia y fue la gran ganadora del pasado Festival Annecy, el más importante del género. Su estreno nacional se ha producido dentro de la competición de la Sección Oficial del festival pucelano.
En este filme, un joven periodista español se adentra en las vidas entrelazadas de dos amantes mientras investiga el origen de un viejo violín. La investigación le lleva al Singapur de 1941, donde el sueño de dos jóvenes violinistas, Kai y Fei, se ve truncado por la invasión japonesa de Malasia durante la Segunda Guerra Mundial.
«La violinista» rezuma encanto por los cuatro costados y es capaz de ser muy emotiva, pese a que el relato pueda ser algo convencional. Su apuesta por la música como bálsamo bélico y método de proyección de sueños de progresión marca la diferencia.
La animación, a mano, está muy conseguida, pero sobre todo las escenas de guerra lucen espectaculares. Viniendo de ganar el festival de animación más importante del mundo (lo que suele ser vía directa para la nominación al Óscar) y estando varios peldaños por encima de cualquier otra película del género hecha en España, sorprende lo poco que se está promocionando esta cinta en busca de otros objetivos internacionales que no deberían ser inalcanzables.
A la película solo le falta un ajuste de metraje más ajustado para ser redonda.
Su estreno en cartelera está previsto el 13 de noviembre de 2026.
Valoración Golden Cinema:
